Siente la determinación

Siente la determinación

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Numerosas personas enfrentan un fuerte pavor al entonar melodías, sobre todo frente a terceros, porque temen ser juzgadas, incidir en equivocaciones o no alcanzar con las demandas propias o ajenas. Este miedo generalmente manifestarse en sensaciones físicas como sudoración en las manos, ritmo cardíaco acelerado y contractura laríngea, lo que desencadena aún más desconfianza. Aun así, es fundamental comprender que el temor es una conducta normal cuando nos aventuramos a una situación que consideramos exigente o valiosa. Emitir la voz musicalmente implica revelar una parte muy propia de uno mismo, ya que la voz es un instrumento único que proyecta sensaciones e sentires. Al reconocer que el miedo proviene de la tendencia a salvaguardarnos y de la ansia de validación, podemos empezar a intervenir para liberarnos de esa limitación y manifestar nuestro verdadero alcance vocal.

El primer paso para vencer este temblor requiere reconocer que, de hecho, percibir nervios al entonar melodías es normal y que no hay nada de lo que sentirse mal por sentir esos temores. Al ser una actividad tan abierta, es totalmente comprensible que emerjan dudas sobre la potencia del canto o si estaremos en condiciones de conservar el tono apropiado. Aun así, cuando aceptamos que el miedo integra del camino de evolución, le permitimos tomar un lugar legítimo sin dejar que se adueñe de nuestro actuar. A medida que hagamos habitual la ambigüedad y la ansiedad, tendremos la posibilidad de relativizar esas sensaciones para que no nos limiten. Dejar de huir de el miedo y darle un espacio nos apoyará a enfrentarlo con mayor claridad, y esa comprensión se reflejará en menos estrés cuando nos enfrentemos ante el auditorio o en cualquier situación que solicite interpretar canciones.

También resulta vital ahondar en la habilidad vocal y en la práctica previa. Muchas veces, el miedo deriva de la sensación de incapacidad que padecemos respecto a nuestras habilidades o de la falta de dominio de ciertos rasgos de la voz. Practicar ejercicios de respiración, ejercicios de proyección y entonación de manera frecuente eleva la confianza, pues no solo logramos a manejar mejor nuestro aparato fonador, sino que también ganamos la confianza de que, con dedicación continua, seremos capaces de superar desaciertos y dificultades. Invertir tiempo a identificar las características de nuestra voz nos permite regular mejor la vibración, el nivel y la modulación, y esto disminuye el temblor a quedar en evidencia por una imprecisión. El entrenamiento planificado y orientado por un especialista o profesional vocal puede resultar de gran aporte, ya que aporta una orientación fiable y comentarios objetiva para seguir creciendo.

Otra estrategia relevante para mitigar el temor al cantar es enfocar la atención en el goce de la situación en lugar de la pulcritud. Muchas personas se obsesionan excesivamente con la necesidad de impecabilidad o de obtener un ejecución perfecta de actuación. Esto propicia una gran tensión, que impulsa el pavor a errar y a soportar críticas. No obstante, la música es también una vía de expresión y un medio para conectar con sentimientos internos. Al dirigir la atención en comunicar aquello que sentimos a través de la voz, reducimos la fijación en la perfección y permitimos el surgimiento a la libertad artística. Disfrutar del presente, del momento en que el sonido se produce y vibra, es gratificante. Cuando nos damos el lujo de explorar y saborear de la interpretación, observamos que los errores pueden llegar a ser oportunidades para crecer y que no tienen que limitar nuestro valor como cantantes.

La visualización positiva se ha convertido en un recurso muy utilizado para dominar el temor. Este proceso consiste en proyectar mentalmente, con precisión y de manera controlada, la situación de canto de la forma más exitosa posible. Por ejemplo, podemos cerrar los ojos e pensar en un momento en el cual todo sale bien, donde la voz fluye con soltura, la audiencia reacciona con calidez y nosotros nos sentimos relajados y seguros. De esta forma, condicionamos la mente para asumir esta experiencia como algo alcanzable y menos negativo. Al mismo tiempo, se prepara el cuerpo para desarrollar una conducta serena ante lo que antes se consideraba como un riesgo. A través de la constancia habitual de la visualización, la mente se adapta poco a poco a una perspectiva más positiva, minimizando el grado de nerviosismo real que sentimos al afrontar la situación. Con cada ejercicio de visualización vamos incorporando la idea de que cantar con confianza es posible, incluso en presencia de cualquier dificultad.

Un factor clave es la gestión emocional, ya que el resquemor al canto también puede estar ligado a convicciones negativas o a vivencias pasadas que nos han dejado dudas. A veces, un descalificativo de alguien cercano o un episodio en el que la voz falló se vuelven en anclas de temor que nos llevan a creer que no somos capaces de desempeñarnos vocalmente o que no tenemos la suficiente valía. Es fundamental emprender el camino de identificar esas creencias y rebatirlas, asumiendo que no determinan nuestra habilidad actual. Podemos reprogramar la mente con afirmaciones positivas, enfatizando los éxitos en cada paso del recorrido y enalteciendo los pasos positivos. Además, es conveniente envolverse de personas que refuercen nuestro progreso y renuncien a herir con comentarios, ya que un clima de confianza y respeto puede ser el escenario adecuado para impulsarnos y trascender los miedos.

La práctica frente a un público pequeño es una herramienta valiosa poderosa para ir mitigando el temor. Podemos dar inicio interpretando vocalmente para un pequeño círculo de conocidos o familiares que nos ofrezcan confort y cuya respuesta sea honesta y empática. Poco a poco, podemos agrandar ese círculo y lanzarnos a cantar en encuentros de mayor tamaño, o incluso en sitios con público, pero siempre conservando una actitud de aprendizaje y crecimiento. El objetivo no es lucir una ejecución impecable, sino familiarizarnos a la exposición, a vivenciar las emociones de la gente y a gestionar el nerviosismo para que no afecte de forma negativa nuestra voz. Con cada experiencia, iremos robusteciendo la convicción de que somos capaces de afrontar la situación y, finalmente, el miedo se convertirá en un nervio positivo que nos mantenga vigilantes, pero no paralizados.

Por último, es relevante entender que trascender el temor de interpretar no suele ser un resultado veloz, sino un proceso continuo. Habrá instantes en los que aparezca temor o en los que titubeemos de nuestra capacidad, y eso es parte del camino. Lo fundamental es ser constantes y tolerantes, aceptando que cada etapa, por modesto que clases de canto parezca, nos dirige a esa emancipación para mostrar la voz sin limitaciones. Mantener una disciplina de ensayo con propósitos claros, nutrir el pensamiento con conceptos alentadores y fomentar el entrenamiento vocal son acciones que se consolidan como parte de un estilo de vida. Con el tiempo, a medida que obtenemos experiencia y nos vemos capaces de enfrentar diferentes situaciones, el miedo pierde fuerza y notamos que podemos aprovechar plenamente de lo que significa entonar. Aunque el recelo nunca desaparezca por completo, este se vuelve en un impulso que nos empuja a dar lo mejor de nosotros sobre el ámbito o en cualquier circunstancia que requiera proyectar la voz. De esta manera, ejecutar vocalmente se vuelve una fuente de realización, interacción sentimental y autoestima que puede guiarnos a lo largo de nuestra vida.